Le dramaturge acteur et performeur Philippe Rousseau !

Texte de Dimitra Illantzis T2- Option theatre

Proposition de mise en scene pour La personne qui te Harr de Philippe Rousseau

Dans un théâtre plongé dans l'obscurité, une seule lumière éclaire le centre de la scène, mettant en relief un homme solitaire, Philippe Rousseau, l'auteur lui-même. C'est le début de La personne qui te Harr, une pièce théâtrale à la fois poignante et révélatrice, qui plonge le spectateur dans les profondeurs du harcèlement au travail.

Scénographie et Décor : La scène est dépouillée, réduite à l'essentiel. Au centre, un bureau de travail simple, une chaise et un ordinateur. Au fond, un écran géant projetant des images évocatrices : des mails, des graphiques de stress, des visages anonymes. L'ensemble évoque l'austérité du monde professionnel, mais aussi la pression qui pèse sur les épaules du protagoniste. Des ombres dansantes symbolisent les pensées tourmentées du personnage principal, ajoutant une dimension visuelle à son angoisse intérieur.

Costumes : Philippe Rousseau porte un costume sobre, reflétant le caractère sérieux et professionnel de son personnage. Son apparence soignée contraste avec l'agitation de son esprit, soulignant ainsi le décalage entre l'apparence extérieure et la réalité intérieure.

Éclairage et Musique : L'éclairage est minimaliste mais efficace, mettant en valeur le jeu d'ombres et de lumières pour créer une atmosphère oppressante. Des variations subtiles dans l'éclairage accompagnent les fluctuations émotionnelles du personnage, renforçant ainsi l'immersion du spectateur dans son monde intérieur. La musique, discrète mais présente, souligne les moments clés de la narration, amplifiant l'impact émotionnel de la pièce.

Narration et Performance : La pièce se déroule comme un monologue intérieur, où le personnage principal se confie au public, décrivant avec une sincérité brutale son expérience de harcèlement. La performance de Philippe Rousseau est captivante et son interprétation authentique donne vie aux mots, permettant au spectateur de ressentir pleinement l'angoisse et la détresse du protagoniste.

La mise en scène est dynamique, utilisant l'espace de manière inventive pour représenter les différentes facettes du harcèlement : l'isolement, la pression constante, la perte de confiance en soi. Des projections visuelles ponctuent le récit, illustrant de manière frappante les moments de tension et de désespoir.

La pièce évolue avec une tension croissante, captivant l'attention du spectateur jusqu'à la conclusion déchirante. Alors que le protagoniste atteint le point de rupture, le silence envahit la salle, laissant planer une question lancinante : quelles seront les conséquences de ce harcèlement sur sa vie et sa santé mentale ?

La personne qui te Harr est bien plus qu'une simple pièce de théâtre. Cette œuvre courageuse et nécessaire résonne longtemps après que le rideau tombe, invitant le public à réfléchir sur les enjeux de pouvoir et de respect au sein de la société moderne.